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Mujeres Vestidas por Mujeres

Notas de Autor por Lorena Pérez

Bloc de Moda es un medio digital fundado en 2006 que promueve prácticas y temas de manera pionera en latinoamérica. Coberturas, crónicas, entrevistas y reseñas que ponen en contexto a la moda en la cultura y su impacto en la sociedad.¡Bienvenidos!

Quién es la nueva zapatera de Dior

 


Después de la seguidilla de noticias que renuevan la escena de la moda con los nombramientos en las maisons, comenzaron los desfiles que corporizan las novedades. Ahora mismo, desde Milán se dan cita las colecciones masculinas Primavera Verano 2026 que seguirán con la pasarela de Paris Menswear. Este viernes 27 de junio llega el esperadísimo debut de Jonathan Anderson en Dior. 
 
Tras compartir el moodboard, luego de una nueva iconografía para el logo, Jonathan Anderson habló de la socialité y actriz estadounidense Lee Radziwill y el artista Jean-Michel Basquiat como referencias de estilo. “The epitome of style”, dice. Es conocido el armado de equipos y cómo se complementa y rodea Jonathan Anderson en sus tareas, que están más relacionadas a la dirección artística y como un curador dado los procesos de sus proyectos. Así, para su gestión en las líneas de mujer, hombre y Alta Costura de Dior, Jonnathan Anderson nombró a Nina Christen como directora de diseño de calzado de la maison. 
 
El modelo Puddle de Bottega Veneta diseñado por Nina Christen

Quién es esa chica 

Nina Christen viene de trabajar con Anderson en Loewe. También se ocupó de los diseños de los zapatos de Bottega Veneta, en la pequeña era de Daniel Lee, y Céline, junto a Phoebe Philo. Tras graduarse en el Institut Français de la Mode, la diseñadora chileno-suiza comenzó su carrera en Balenciaga, junto a Nicolas Ghesquière, y luego como diseñadora de calzado en Saint Laurent, en la época de Stefano Pilati y Hedi Slimane. También fue directora de diseño de calzado de The Row. 
 
En 2024, Nina Christen presentó su propia marca de zapatos femeninos llamada “Christen“. 
Allí se destacan modelos atemporales, como la sandalia Helix, los modelos Tabi, inspirados en el calzado japonés y amplificado por la propuesta de las botas de Martin Margiela, algunas booties y mules.

Los Loewe Comic Foam desarrollados por Nina Christen


Un poco de historia 

Para poner en contexto, monsieur Christian Dior, al fundar su empresa, le encarga los zapatos a medida al diseñador Roger Vivier. A partir de 1958 comenzó a firmar el calzado como Christian Dior by Roger Vivier.  
 
Antecedente; Roger Vivier diseñaba los zapatos de DIOR
 

En agenda 

El próximo viernes 27 de junio, con este frío demencial desde Buenos Aires, asistiremos al estreno mundial de Jonathan Anderson en Dior y a ver cómo serán las propuestas de moda para los zapatos primavera verano 2026.  Una nueva era comienza. 
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Lo viejo funciona, Juan: ¿La moda puede ser sostenible?

 


¿Moda y sostenibilidad son posibles? Entendemos que no. La maison Chanel sube varios escalones y crea Nevold, una nueva unidad de negocio focalizada en la circularidad y en dar soluciones a los desechos textiles, telas no utilizadas y productos no vendidos o viejos. “No se trata de que Chanel recupere sus residuos para crear Chanel sino de recuperar residuos de Chanel y de cualquiera en el mercado que esté dispuesto a vendérnoslos para recrear un nuevo tipo de materiales”, dijo Bruno Pavlovsky, presidente de moda de Chanel. De lo que se está ocupando la maison fundada en 1909 es de los materiales, dada la preocupación por la escasez de recursos. Algunas de las fibras más utilizadas para el segmento del lujo -la cachemira, la seda y el cuero, por ejemplo- son amenazadas por la crisis climática y es entonces que las materias primas usadas en el prêt-à-porter en temporadas anteriores se convierten en un recurso de interés para el futuro. 
 

Lo viejo funciona, Juan

Esta idea de perdurabilidad es una constante en la genealogía de Chanel. Si bien no es la maison más antigua, es posible afirmar que sí es de las pocas que siempre se mantuvo en el top de la moda. Esto se da por la mentalidad cultural que tiene como marca. A mediados de la década del 90 y principios de los 2000, la casa de Coco Chanel comenzó a comprar las fábricas y talleres especializados en los materiales para la Haute Couture, como Maison Michel, Lesage, Barrie, Lemarié, justamente para prevenir su desaparición o, mejor aún, garantizar la vigencia, mientras se hace cargo de la cadena de suministro no sólo para la maison de la Rue Cambon, también para asistir a las empresas que conforman la industria textil. 
 

La circular de Chanel 

En 2019, Chanel fundó Atelier des Matières, una empresa que recicla los materiales no utilizados y los productos terminados no vendidos del mundo de la moda. Luego invirtió en la hilandería Filatures du Parc que se especializa en hilos fabricados con materiales reciclados y en Authentic Material, una empresa que recicla cuero. En 2020, la casa redactó su manifiesto sustentable Chanel Mission 1.5. En 2021 nombró a Kate Wylie como directora global de sostenibilidad y en noviembre de 2024 anunció a Sophie Brocart, ex ejecutiva en LVMH, a cargo de la nueva nueva línea de negocio destinada a la circularidad, la gestión de residuos y el reciclaje que ahora anuncia con bombos: Nevold (algo así como “nunca viejo”). 

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Guardarropa Sostenible: El vestuario otoñal de Dacal



“Clásicos, fáciles, cómodos”, dice Florencia Dacal para presentar el vestuario para la temporada otoño invierno 2025. “El año de Dacal empieza en el otoño de nuestro hemisferio, que es primavera en el norte. Todas las estaciones nos hacen felices. En el catálogo para las cuatro”, cuenta a modo de presentación de los 19 modelos en 12 telas distintas que componen este guardarropa disponible en 5 talles. 

A veces una proclamación no necesita de fuegos artificiales sino ser lo que se manifiesta. De esto se trata Dacal. Una etiqueta de diseño sostenible, inclusivo que rescata géneros o piezas de otros tiempos. En este caso serán rollos de tela de alguna fábrica de los años 70. No saben cuál aunque lo intentaron rastrear, pero la paleta de color, la textura y el sellado de Industria Argentina en los bordes de los géneros dan cuenta que era una época muy lejana a esta, pues era posible y cotidiano encontrar calidad, también fábricas textiles.

Estos rescates de Dacal hacen la diferencia en hermosos catálogos clásicos que además se pueden hacer a la medida del cliente en el taller que la firma tiene en San Cristóbal.




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And Just Like That: Qué pasó con la moda de Sex and the City


Se dice que la moda en Sex and the City es una protagonista más, junto a la hermosa ciudad de New York. Y así debe ser porque entre las historias y los elementos que la construyen, las vidas de las cuatro amigas señalaron diferentes aspectos de lo que significó estar en los 30 cuando comenzaba el siglo XXI. la estilista Patricia Field se convirtió en el referente de la estética de la serie, sobre todo de ponerle imagen a un personaje de ficción. Hasta el día de hoy, el look de Carrie Bradshaw sigue funcionando como arquetipo sobre qué es moda. Ni más ni menos, Sarah Jessica Parker compuso un personaje a la altura de la época, cuando el consumo de la moda y el hábito de vestirse daba una pasada de página que rompía con el canon. 
 


SJP tuvo su marca de ropa llamada Bitten, años más tarde se asoció con el partner de Manolo Blahnik y fundó su propia etiqueta de zapatos, que llegó a usar la tienda insignia en la West 53, frente al MoMA, del mismísimo Manolo. Hizo una colaboración con Fendi a propósito de los 15 años de la Baguette, que Silvia Venturini diseñó especialmente para Carrie. También vendió perfumes. Su imagen quedó asociada a la de Carrie. Fin de la serie. Se estrenaron dos películas y un sin fin de merchandising. Cuando planteaban iniciar el rodaje de un tercer film, se les ocurrió el spin off And Just Like That, justo en el momento en que Sarah Jessica Parker brillaba como actriz en Divorce, junto a Thomas Haden Church. Una pena, la verdad. La serie, también de HBO, le dió significado al divorcio y lo contó desde la mirada de la mujer, el hombre y los hijos. Una cosa magistral condensada en tres temporadas que reflejaron tres temporalidades distintas en este acontecer de separarse y seguir adelante. 
 
Chanel 2000: hay vintage en And Just Like That y trabajo con el archivo de Sex and the City

Así las cosas, en 2021 comenzó la filmación de And Just Like That. La primera temporada se estrenó en 2022, en 2023 llegó la segunda y el jueves 29 de mayo de este año la tercera. Las historias de las mujeres +50 ya son globales, ellas tocan todos los temas que quedan bien para no desentonar. Ahora lo que desafina en todo esto es la moda. De Carrie Bradshaw se dijo que con su estilo logró amalgamar el espíritu de la mujer y realmente no era difícil ver esa esencia espejada en el vestuario contemporáneo. Pero en las escenas que demandan calle y bares en And Just Like That se percibe al detalle lo exagerado del look de Carrie. Nadie se viste así ya. Y dale con lo mismo, lo sé. Pero quisiera compartir algunos apuntes de la moda en este satélite de Sex and the City. 
 

Los vestuaristas son ex SATC, sus nombres son Molly Rogers y Danny Santiago, discípulos ambos de Patricia Field. Tienen una cuenta oficial en Instagram para los vestuarios. Ni fu ni fa aunque es interesante ver los procesos de adquisición de las piezas. Molly y Dally siguen los pasos de Pat Field y hacen viajes de compras, visitan showrooms, usan los outfits de las pasarelas y revisan el archivo. Incluso, en la temporada 2 de And Just like That montaron una exhibición en el Soho de New York con piezas históricas y se supo que la mayoría pertenecían a SJP; la actriz se quedó con los diseños que vistieron a Carrie.  

Gathered Midi Denim Skirt de Maison Margiela cuesta casi USD 400

Molly Rogers afina un poco más la mirada y armó un shop online con los ítems con los que viste a los personajes de la serie. Las prendas van saliendo por semana, acompañando el estreno de cada episodio. Así vemos desde el collar de perlas, las Mary Jane blancas de Manolo Blahnik, la camisa blanca de la colección de otoño 1995 1996 de Christian Dior diseñada por Gianfranco Ferré, una blusa de Zimmermann, un cardigan a rayas de Vivienne Westwood, la falda de organza de Gucci, una blusa de colección Spring 2000 de Chanel del 2000 y otra con estampado de flores de Yves Saint Laurent con fecha de 1979.

Michael Patrick King y Sarah Jessica Parker; el vestido de Fabrics of Colours en la silueta de Carrie Bradshaw

Sabemos también que Simone Rocha es la diseñadora que hizo la apertura del primer episodio de la temporada 3 de AJLT y que la marca argentina Fabrics of Colours comandada por la artista visual Flor Peña se luce con un vestido en la silueta de Carrie. La curaduría es impecable. Resta que esa noción de equilibrio y belleza sintonice con una concepción de vestirse real más que ideal.




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And just like that: algunos apuntes de la temporada 3

 


And just like that es el spin-off de Sex and the City. Esta unidad familiar que aúna a la ciudad de New York con las historias de Carrie Bradshaw, Miranda Hobbes y Charlotte York puede que estimule  sensaciones pero a la vez parece increíble que sea esto. Por un lado, las actuaciones son tremendamente forzadas, los chistes y ocurrencias siguen la agenda del día, como si no quisiera estar fuera de onda. Los parlamentos están más para el teatro escolar que para la tele. Sin embargo es tan Sex and The City que se la mira, se suspira y aunque se sabe que es una ficción, le decimos a la tv que no es posible que una Carrie Bradshaw + 50 siga a la espera. Como si supiéramos que al final hay recompensa y por eso se la acompaña, rogando por la reparación de esta mujer. 
 
La parte económica, la vida laboral y social, la casa como hogar y las amigas ya no son un problema para Carrie aunque sí el amor. Muerto Mr. Big, los problemas la siguen persiguiendo. Resulta que en el final de la temporada 2 de And Just Like That, Aidan Shaw le pidió que lo esperara ¡5 años! para retomar la vida en pareja. Lo peor es que ella dijo sí, por lo que la cabeza de la Bradshaw en la temporada 3, asentada en Gramercy Park, Manhattan, transita largos pensamientos que deliberan en sí le escribe o no a su novio rural que está instalado en Norfolk, Virginia, o queda a la expectativa de una muestra amorosa por parte de él. La mujer a la espera…. 


Más encima la moda. Hablemos de la moda de And Just Like That. Creo que post pandemia covid-19 quedamos todos confusos con el qué me pongo. Carrie Bradshaw y sus amigas Miranda y Charlotte, a las que se suman al grupo Seema Patel (la actriz Sarita Choudhury) y Lisa Todd Wexley (la actriz Nicole Ari Parker) se visten mal! Sarah Jessica Parker en su rol de escritora abocada a su primera novela ambientada en el siglo XVIII se pavonea por su casa de dos pisos y jardín en tacos. En ella hay una performatividad que exaspera. 

Elegí este look que me gustó del episodio 2 de And Just Like that, el top de Donna Karan y la falda de denim de Maison Margiela. Los diseñadores de vestuario de And Just Like That y encargados de los looks de Carrie Bradshaw son Molly Rogers y Danny Santiago.

En cuanto al personaje "Carrie Bradshaw" hay una mirada compartida, donde el vínculo entre su cuerpo/presencia con nosotros, los espectadores, arma un arquetipo de la moda según esta performer. Entiendo que falta aún la constitución de un discurso o quizás simplemente esto sea la copia superficial de lo que funcionó para las 5 temporadas de Sex and the City. La cuestión es que forzada y todo, la serie mantiene su encanto. 

Algo bueno: hay que aguardar al jueves para ver un nuevo episodio. No solo Carrie Bradshaw está a la espera, nosotros también nos conectamos a Max sabiendo que seguro que mejora la cosa.
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And just like that, Sex and the City regresa

 


“El lenguaje de esa serie está basado en la complicidad intimista del público femenino”, dijo el escritor Román Gubern al argumentar por qué el fenómeno de Sex and the City en la tele no replicó en la pantalla grande. "Sex and the City fue tremendamente exitosa como serie pero no sucedió lo mismo cuando pasó al cine. En el ámbito público del cine, esa conexión no existe y hace que semejante propuesta carezca simplemente de sentido", dijo en 2014 el historiador de medios de comunicación español. Pasa el tiempo y la magia sigue intacta. El próximo 6 de junio se cumplen 27 años del lanzamiento del primer episodio de Sex and the City por HBO. 
 
Luego de desistir de un tercer intento de trasponer el mundo de Sarah Jessica Parker / Carrie Bradshaw, Cynthia Nixon / Miranda Hobbes, Kristin Davis / Charlotte York y Kim Cattrall / Samantha Jones al cine. En compensación, en 2021 comenzó la filmación de And Just Like That. Se trataba de darle seguimiento a la vida post 50 al grupo de amigas. El estreno fue en 2022 y las críticas no muy buenas. Ni siquiera hubo conmoción por la muerte de Mr. Big. Lo que se vio fue más bien flojito y muy forzado para dar con los temas en agenda vinculados a la mujer. En 2023 llegó la segunda temporada y el desarrollo de la historia de Carrie y Aidan, pero algo pasó con la tercera que se estrena el jueves 29 de mayo. Mañana. Parece que extrañamos Sex and The City, a la ciudad de New York y a Carrie. Renovamos votos. 
 
Carrie Bradshaw en la primera temporada de And Just Like That (2022)

Como serie, Sex and the City marcó una época, contó historias que interpeló a una generación de mujeres que se sintieron identificadas con la historia escrita en su mayoría por guionistas femeninas. SATC puso en foco temas que suelen escabullirse, ¡abordó la menopausia! un cambio natural en la vida de la mujer que parece estar siendo descubierto ahora mismo. 

Con respecto a la moda, en seis temporadas a través de Patricia Field, la vestuarista, Sex and the City desarrolló el concepto de la democratización de la moda, esa noción de mezclar piezas de lujo con las seriadas y las halladas en las ferias americanas. El guardarropa logrado en clave de maximizar el look con accesorios, potenciar la silueta con una prenda estelar, direccionar la mirada a los zapatos, muchos zapatos. Todo acompañó la actitud de una mujer que se vestía con mayor libertad. 

Claro que hubo una industria detrás de eso. ¿Sabías? La Baguette de Fendi se creó para la serie y fue pensada en los planos americanos de Carrie. Así como hoy las marcas usan a las influencers para que parezca natural su catálogo en la vida cotidiana, SATC anticipaba las pasarelas o daban el primer look de tal outfit visto en la fashion week. Todo el programa estético minimalista de Prada fue reforzado en la silueta de Carrie Bradshaw e impuesto en looks que parecían descomunales. 

Iniciamos, entonces, estos Appunti al mejor estilo Pier Paolo Pasolini para seguir el registro de este fenómeno próximo a cumplir los 30.

Carrie y Aidan: Primera imagen de la segunda temporada de And Just Like That (2023)

Carrie Bradshaw en la tercera temporada de An Just Like That (2025)

2025 La premiere de la tercera temporada And Just Like That

imágenes: HBO
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Mirá en vivo el debut de Jonathan Anderson en la maison Dior

Está sucediendo. Las colecciones masculinas primavera verano 2026 se están presentando en París y en este contexto, Jonathan Anderson estrena su posición como director creativo de Dior. Hoy es el turno de la moda para hombres, ya que Anderson también estará a cargo de la Haute Couture y la línea femenina. Rihanna, Donatella Versace, Jacquemus, Pierpaolo Piccioli, Silvia Venturini Fendi, Adrián Appiolazza, el diseñador argentino que durante años acompañó a Anderson en sus equipos de trabajo, Stefani Pilati, Pharell Williams y Chemena Kamali de Chloé, son algunos de los invitados al Louvre.  

Está por comenzar el show y podés verlo en directo por Bloc de Moda.   



Para la primera campaña para Dior, el director creativo Jonathan Anderson compartió en redes sociales el moodboard, la pizarra que da cuenta de las referencias que tomó para construir la estética que llevará a la pasarela. La pizarra tomó polaroids de Jean-Michel Basquiat y Lee Radziwill, ambos fotografiados por Andy Warhol. Para el caso, la casa Dior publicó un podcast donde la estilista y consultora de moda Karen Binns, desde París, dialoga con el escritor y crítico Hilton Als y el artista Toxic, de quien Basquiat fue mentor, sobre la escena neoyorquina de los 80 y cómo Basquiat fue y siempre será la personificación del estilo. Escuchalo The epitome of style.
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Dior nombra a Jonathan Anderson al mando de las líneas femenina, masculina y Alta Costura de la Maison

 

“Dior se complace en dar la bienvenida a Jonathan Anderson como Director Creativo de las colecciones de mujer, hombre y Alta Costura de la Maison”, dice el comunicado publicado durante la mañana del lunes 2 de junio. And just like that. La bienvenida que la maison no le había dado en abril, la anuncia con tutti hoy. 
 
El debut de Jonathan Anderson en la pasarela será en las colecciones masculinas de verano 2026, en París el próximo 27 de junio. Si bien el comunicado del grupo LVMH dice que Jonathan Anderson es el primer diseñador desde Christian Dior en hacer las categorías de mujeres, hombres y Alta Costura simultáneamente, hay que señalar que Marc Bohan, al reemplazar a Yves Saint Laurent como director creativo, también se ocupó de las tres líneas. Marc Bohan fue nombrado en 1960 como tercer director creativo de la maison Dior - y continuó en su rol hasta 1989, 29 años, ¡otro mundo, otra vida! - siendo la Haute Couture la única categoría de la casa. Ante la aparición del prêt-à-porter, atribuido por la historia de la moda francesa a Yves Saint Laurent al lanzar la línea Rive Gauche en 1966, Dior hace lo propio con la línea ready to wear Miss Dior presentada en 1967. La línea masculina fue incorporada en 1970.  Monsieur Christian Dior nunca diseñó ropa para hombres sino a través de franquicias en el mercado estadounidense. 
 


Cómo comenzó la novela 

En las colecciones primavera verano 2025 iniciaron los rumores de cambios de rumbo de las mansiones tradicionales. La crisis económica atravesaba el mercado de lujo, las ventas cayeron, los conglomerados se preocuparon. Los cambios significativos se fueron estructurando primero con el nombramiento de Matthieu Blazy en Chanel, anunciado en diciembre de 2024. París era fiesta, pero en enero 2025 Kim Jones anunció su salida de Dior Homme y prontamente se barajó el destino de Maria Grazia Chiuri en la línea femenina de la maison de Christian, apuntalado por un informe entregado por el banco HSBC. El sitio de referencia BoF publicó en ese contexto que la estrategia de Dior sería nombrar al diseñador Jonathan Anderson, director creativo de Loewe en ese momento, al mando tanto de la línea femenina y masculina de Dior. Con el diario del lunes, sumó también la categoría Haute Couture. 

La novela por entregas siguió en marzo, cuando Gucci nombra a Demna Gvasalia como director artístico y recién en mayo ¡la semana pasada! Balenciaga cita a Pierpaolo Piccioli al frente de la maison de Cristobal. En tanto Alessandro Michele, ex Gucci, reemplazó a Piccioli en Valentino en marzo 2024, un tiempo mítico ya. Un año después, marzo 2025, Jonathan Anderson se despide en Loewe y un mes más tarde aparece el retrato de Anderson por el fotógrafo David Sims mencionando su ingreso a Dior Homme; en tanto la despedida más anunciada para Maria Grazia Chiuri en la colección crucero 2026 se cumplió: el martes fue ovacionada en Roma, el jueves se despidió, el lunes Anderson es anunciado todopoderoso, tal cual lo fueron Tom Ford y Karl Lagerfeld cuando los grupos económicos se hicieron cargo de las maisons que hasta mediados de los años 80 del siglo XX eran comandadas por los propios modistos. 

¡La de links y explicaciones que va a necesitar esta civilización cuando se pretenda argumentar la historia del vestir y los hábitos de consumo en el siglo XXI!


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Maria Grazia Chiuri y la colección Cruise 2026 en Dior ¿Será la última?

 


Los rumores difundidos en el último año parecen haber sido compartidos por los mismos protagonistas, si tomamos en cuenta que se confirmaron todos. Ahora queda uno, el último… Este martes, en el Teatro della Cometa fundado por Mimì Pecci Blunt, en Roma, Maria Grazia Chiuri realizaría su último desfile como directora creativa de la maison Dior. 

Anunciada la retirada en potencial, la diseñadora italiana se manejó desconectada de las suposiciones, como vienen siendo sus diseños, pues en las últimas temporadas las certezas de Chiuri pasan más por la performance del desfile y la narrativa del mensaje feminista que por el desarrollo de los diseños. Su función tiene una agenda emparentada al de una gestora cultural más que al de diseñadora. 

Debut en Dior, primavera verano 2017 para Maria Grazia Chiuri y su uniforme feminista

En las últimas temporadas, la labor de Maria Grazia Chiuri en Dior es cercana al de una curadora de arte contemporáneo: en primer plano está lo que quiere decir y por detrás la obra. Pero el trabajo realizado por la directora creativa es inmenso. Chiuri elevó a Dior de su carácter clásico al temperamento moderno. Ella acercó las prendas al vestir contemporáneo y creó un guardarropa feminista. 
 
La visión de Maria Grazia Chiuri en Dior resultó potente, armó colaboraciones y amplió la veta comercial de la maison. En su programa estético apoyó la creatividad femenina. Incluyó artistas, fotógrafas, cineastas y artesanas, también a su hija Rachele Regini, en ella pensaba para lanzar las prendas, incluso es su consultora cultural. Hizo que después de mucho tiempo, la maison fundada por Christian Dior en 1947, cuyo negocio está valorado en 10.000 millones de euros, no dependiera de la Lady Dior para alcanzar los objetivos de venta. 

Otoño Invierno 2017 para Dior según Maria Grazia Chiuri

Según estimaciones dadas por el HSBC, las ventas totales de Dior casi se cuadruplicaron, pasando de 2.700 millones de euros en 2018 a más de 9.000 millones de euros en 2023. Pero comenzó a decaer en 2024, como todo el mercado de lujo. Si bien Bernard Arnault, el presidente de LVMH, declaró que Dior sigue superando a otras casas de alta costura francesas en la dinámica de un mercado inestable, los motivos por los que este emblema francés buscaría una reestructuración no se ajusta a la debilidad comercial sino a la parte creativa. 
 

El guardarropa feminista de Dior 

Maria Grazia Chiuri es la mujer que viste a otra mujer. A partir de su debut como directora creativa de la maison en la temporada Primavera / Verano 2017, se manifestó al explorar y darle modernidad al archivo Dior e impregnarle feminismo a las prendas, otorgándole movimiento a las ropas acorde a la época y las necesidades de la mujer que viste. 
 
Primavera Verano 2019 para Dior


La colección Cruise 2026 de Dior

Mientras Maria Grazia Chiuri desde su usuario de Instagram hace su proclamación sentimental sobre el desfile Crucero 2026 agendado para el martes 27 de mayo en Roma, re- inaugurando el Teatro della Cometa fundado por Mimì Pecci Blunt en la posguerra, Dior en la suya hace una catarsis de looks del Festival de Cannes y los diseños históricos reinterpretados por Chiuri que habitan en la galerie de la avenue Montaigne que remiten a la danza. De la colección crucero, ni una palabra.

La proclamación de Maria Grazia Chiuri en la épica de Chimamanda Ngozi Adichie

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