Bloc de Moda es un medio digital pionero de América Latina fundado en 2006 por la periodista Lorena Pérez, enfocado en analizar la relación entre el estilo, la cultura, el arte y la sociedad ¡Bienvenidos!
La historia es así: Cata Chavanne comenzó comercializando sweaters. :os ofrecía por Facebook o salía con su valija. Cinco modelos en cuatro colores. No me extraña que se conviertan en un hit, Cata tiene un gusto exquisito y en su práctica de estilo es sencillo de encontrar su impronta en la marca que comanda. Así llega a tomar cuerpo Blue Sheep y una proclamación clara: usar fibras naturales, ser industria nacional, ofrecer diversidad de talles y una amplia paleta de colores.
En el marco de Designers BA edición Otoño Invierno 2023, Blue Sheep presentó la colección Genderless. Para el caso, tomó la esquina de La Colorada, el edificio donde hizo base su empresa. Lujo sustentable, en colores y materiales nobles llevado en formas diversas.
Tres generaciones impulsan la historia de Sastrería Gonzalez. La empresa está en el mercado argentino hace 100 años y días atrás presentó la colección otoño invierno 2023 a través de un desfile en la nueva terminal del aeropuerto internacional de Ezeiza. La temática del viaje hizo un recorrido por las nuevas formas del vestir: trajes cruzados, pantalones pinzados y beige y gris como tonos que conducen prendas si bien sastreras, pero colmadas del sportswear que identifica a esta época. Se simplifica el vestir, lo cual no se interpreta como un mal vestir. Aquí las pruebas.
El traje es de las piezas que menos modificaciones tuvo en la historia del vestir occidental. Sin embargo, cuando los cambios ocurren en este uniforme son significativos. Así, el desfile de GNZ fue moderno, colmado de la elegancia esperada por la sastrería y los exquisitos textiles que ensalzan una confección extraordinaria dan cuenta la relevancia del diseño.
Una noche de otoño, al aire libre, Sastrería González recorrió la pasarela con un vocabulario global en piezas de vestir que representa al hombre de hoy.
Vivo en Londres hace 8 años. En los primeros años trabajé en los ateliers de marcas lujo, la última fue Peter Pilotto", cuenta Clara Pinto, la diseñadora presentada como novedad en BAFWEEK Otoño Invierno 2023, en la pasarela de Autores de Moda.
Sigue el recorrido por su historia: "Luego abri mi marca y fui seleccionada por Sarabande (fundada por Alexander McQueen para apoyar diseñadores y artistas emergentes) para ser residente de la fundación, donde te dan un estudio. Ahi se dedican a mover tu trabajo, conectarte y asesorarte. Salida de la fundación hice una colección de accesorios para Anthropologie sponsoreada por Swarovski", refiere la diseñadora que en su haber cuenta con haber sido acompañada por el Crafts Council of England y mostrado su hacer en el London Craft Week.
¿Qué distingue a Clara Pinto en esta escena de moda contemporánea? Dice ella:
"La misión es preservar métodos artesanales en la industria, como el filtrado a mano experimental, bordados de alta costura, tinturas naturales y sastrería. También utilizar lana como materia prima y punto de partida de todas las colecciones; con cada colección trabajo con lana de distintos puntos del mundo. En la colección Otoño Invierno 2023, "Lanita", usé lana patagónica", detalla Clara Pinto. Sus diseños llegan de manera directa al consumidor y su mercado principal está en Europa y Asia. Mientras tanto, planea hacer un showroom en Buenos Aires para comercializar sus productos en suelo argentino.
La serie Buen vestir es una edición limitada de prendas sastreras recuperadas y reeditadas a medida por Somos Dacal. En el saco, chaleco, pantalón, camisa y corbata, esta etiqueta sustentable resignifica las cinco piezas del vestir tradicional en lenguaje contemporáneo.
La intención de Somos Dacal es reciclar el traje sastre porteño y ofrecer una sastrería sustentable que, además, pone en valor la construcción de saberes y la transmisión de hábitos de vestir responsable. "Recuperar pasado, vestir presente y colaborar para un futuro es la idea que guía al proyecto Somos Dacal desde 2014", dicen las diseñadoras y hermanas Lola y Florencia Dacal sobre este trabajo de recuperar prendas y transformarlas a la medida del cliente.
Somos Dacal rescata y estudia técnicas artesanales de otras épocas y luego su método es compartido en talleres y charlas a modo de experiencia con las prendas y su deconstrucción; una manera de ser parte del proceso creativo. El proyecto actual es la serie Buen Vestir que semanas atrás quedó plasmado en un catálogo de fotos con el registro de las prendas. Con el apoyo del Fondo Metropolitano de las Artes, las fotografías muestran a personas vistiendo trajes reciclados.
Vestidos y más vestidos, eso es lo que aparece al escribir Ganni en el buscador de Google. Las imágenes no se identifican fácilmente si provienen de editoriales de moda o producciones surgidas del street style, porque son preciosas. Como información, lo primero que surge es dónde comprar Ganni y un sin fin de links hacia sus vestidos. Maravillosa estrategia de marca: los creadores detrás de Ganni son el matrimonio Ditte y Nicolaj Reffstrup.
Provenientes de Copenhague, Ditte comenzó su carrera como compradora, Nicolaj estudió administración y tiene una maestría en tecnología. Con ese background fundaron en 2009 Ganni, una etiqueta de moda contemporánea con modelo de negocio circular. Ganni forma parte de la Carta Ética de la Moda danesa: la sostenibilidad es su vocabulario que apunta a una chica Ganni, aquella mujer que pueda sentirse representada por los valores y la estética de esta marca.
Para sus operaciones visuales trabajan con la idea de la belleza del mundo, bajo esa línea rectora llegan los diseños. Así, formas dadas por el volumen y las proporciones y una paleta de colores vibrante acompañada por estampados originales logran piezas diferenciadas. Los vestidos con frunces son el hit.
Ganni presentó Joyride, la colección Primavera / Verano 2023 en el marco de Copenhagen Fashion Week. Aquí compartimos el video de su desfile celebrado al aire libre:
La moda Primavera Verano 2023: colaboraciones
Otra de las estrategias de Ganni son las colaboraciones: hace muchas. Para la colección Spring 2023 trazaron la de denim con Levi's y trabajaron el upcicling junto a Barbour y 66° North. "Como industria necestitamos comenzar a cooperar más, sobre todo si vamos a hacer la moda más responsable", dice Ditte, la mente creativa de Ganni y quien cerró cada look con botas vaqueras. Hermoso.
María Cher adelantó el calendario de la moda en Argentina y presentó su colección Primavera / Verano 2023. El desfile fue en Palacio Reconquista, en el microcentro porteño.
Allí se instaló la pasarela que ensalzó la idea de vestuario que caracteriza a María Cher: sastrería construída en siluetas oversized, chalecos, vestido lencero, maxi faldas transparentes, trench y accesorios que componen corsets. Se trata de looks que hacen un replanteo de las ocasiones de uso tradicionales y la mezcla entre lo formal e informal, cuentan las notas de prensa.
La colección de María Cher ofrece el espíritu rockero que caracteriza a esta marca hace 20 años y que recientemente inauguró dos tiendas en la ciudad de New York. Las prendas componen un vestuario que sigue la imagen de moda: una lente que cuenta qué sucede en las calles hoy.
Kim Jones llevó la colección de Dior Homme a Venice Beach, California, el distrito de Los Ángeles donde Eli Russell Linnetz diseña su etiqueta ERL. Estas coincidencias se reúnen en lo que fue California Couture, la colección Spring 2023 de la línea masculina de Dior que contó con Linnetz como diseñador invitado.
El desfile de prendas masculinas contó con 40 looks que reavivan la cultura skate de California y puesta en diálogo con el savoir faire parisino. Así, diferentes siluetas emblemáticas de la maison francesa fueron modernizadas por la señas de identidad de ERL para la apariencia de sus piezas, como las texturas acolchadas y el uso de retazos para los diseños. El Saddle bag fue parte de esta reinvención y salió a la pasarela en su versión "fluffy" y cuarzo y metal. Al igual que Maria Grazia Chiuri, la directora artística de la línea femenina de Dior, Kim Jones retoma el trabajo de los anteriores modistos de la maison fundada por Monsier Christian en 1947: la Saddle bag fue lanzada por John Galliano en la colección Primavera / Verano 2000 de Dior.
En su primera colección, en 2018, Jones convirtió el bolso Saddle en una riñonera y en un accesorio para el cinturón. Ahora se consigue en tres nuevos modelos, intervenidos con el vocabulario del joven diseñador de ERL, que además es finalista de los premios LVMH 2022.
