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por Lorena Pérez

Bloc de Moda es un medio digital focalizado en la cultura moda, en movimiento desde 2006. En estas páginas se observa y se escribe la moda como fenómeno social que refleja la época. Periodismo de calidad en notas de moda, belleza y estilo: Registro de historias plasmadas en un reportaje online. ¡Bienvenidos!

La elegancia de lo deportivo


En Milan se desarrolla la semana de la moda con colecciones reveladoras del estilo de hoy: lo mostró Prada, se sumó Versace y Sportmax lo confirma. Esta firma italiana moderniza la silueta en la fusión de rubros y el uso de los colores para acentuar el tema de la temporada Primavera / Verano 2019: el mundo del surf, la alquimia de la arena y el agua.

Sportmax es una marca de lujo interpretando una visión de la mujer. Se distingue del resto de las colecciones que saturan el mercado con las piezas confirmadas como hits de la calle. Grazia Malagoli es la directora creativa de Sportmax, una marca fundada en 1969 - forma parte de la casa italiana Max Mara - que busca reflejar el momento con prendas sin fecha de vencimiento.

Apuntes de colección: La comodidad como virtud esencial y la  mixtura de rubros para alcanzarla

Moda italiana: Corte, color, textiles y tecnología definen el espíritu de Sportmax | Imágenes: Sportmax

Milan Fashion Week: Sportmax Primavera / Verano 2019 | Imágenes: Sportmax

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The Jimi Hendrix Experience


'En un viaje a Chile me invitaron a conocer los archivos del Museo del Traje, donde hay prendas de todas las épocas de la historia, diseñadores e iconos. En un momento me acercan un chaleco bordado a mano estilo militar que lo había visto mil veces en fotos y videos… si, de Hendrix. También pude tener muy cerca una chaqueta y camisa icónicas, de las cuales absorbí toda la información que pude de cada detalle constructivo y estilo', dice Andrea Urquizu sobre su momento Jimi Hendrix que terminó como tema de la colección Primavera / Verano 2019, que cuelga en los percheros de su showroom en el edificio Bencich.


Andrea Urquizu gestiona una marca de diseño rockera. El repertorio de las influencias de las ropas reflejan la sensibilidad de la diseñadora: ella retoma estilos más que ensalzar modas.

Jimi Hendrix hizo de la guitarra un ritual demoledor que permanece intacto 48 años después de su muerte, pero  su apariencia no suele ser referenciada aunque si memorizada: camisas fluídas de múltiples colores, chaqueta militar, flecos, trajes de terciopelo, pañuelos y pantalones tonalizados en una paleta vibrante, acompañaron el gesto pasional entre su cuerpo y la guitarra.


'Desde su clásica chaqueta bordada militar a sus camisas con volados en las mangas, en la colección se toman tipologías y características ornamentales. Además surgen a partir de sus movimientos distintas prendas llenas de vuelo y se utilizan los textiles rayados para exagerar estos movimientos y crear un efecto óptico. Se pueden encontrar túnicas con cuellos bordados, capas de gasa, camisas con volados para hombre, chalecos bordados, vestidos y faldas rayadas', remarca Andrea Urquizu de la colección en la que trazó también una alianza con Grupo Ritex para desarrollar piezas en tejido de punto a rayas.


El blanco y negro habitual en las líneas simples y sofisticadas que sigue esta etiqueta. Los diseños fueron cortados en casimires, creppe con elastano, gasas, tules y sedas, sarga engomada, satén, algodón y cuero sintético, acentuado con los bordados que caracterizan a Andrea Urquizu desde el inicio, en 2013, y entronizados aquí por el estilo de Jimi Hendrix.

Conocé Hendrix, la colección Primavera / Verano 2019 de Andrea Urquizu en el shop online o acordá cita en tienda@andreaurquizu.com

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Imágenes: AU Andrea Urquizu | Ph Maru Di Rago
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Cómo colorear la boca con labiales matte


Volvieron para quedarse, en mi caso, para siempre. Los labiales matte le dan un toque tremendamente sexy a la boca, si es que la piel está bien cuidada... Es necesario que los labios estén hidratados (nada que un buen bálsamo no resuelva o unas gotas de aceite de rosa mosqueta consiga) para que el color no se reseque.

Maybelline lanzó los Color Sensational Powder Matter. Son 6 tonos formulados con manteca de karité. Los colores que ofrece esta línea de labiales matte son una proclamación en sí misma: empieza con un negro 'Smoky Jade' y baja con 2 opciones de violeta. Sube un poco con un rosa fuerte que va muy bien con el nude 'Smoky Taupe' y cierra esta paleta de tonos opaco el rojo 'Cruel Ruby'.

Los matte dejan los labios muy al frente: prefiero que el tono quede desgastado y prolijo. Para conseguir este efecto podés aplicar el labial como un delineador de boca, comenzando por el labio superior. Luego se esfuma con el dedo y listo.

¿Querés reseñar los Color Sensational Powder Mattes? Ingresá en la web de Maybelline y publicala.
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El nuevo vestuario de la moda


Hace un par de semanas, me topé con Jamie Wei Huang en los percheros de Dover Street Market, el regio multimarca de lujo curado por Comme des Garçons.

La etiqueta tiene 5 años en el mercado y busca resignificar el vestuario de la mujer, tomando a la silueta y los detalles del diseño como foco para comunicar la idea.

Ideas con profundidad
En el marco de las colecciones Primavera / Verano 2019 que en este momento hacen base en London Fashion Week, Jamie Wei Huang ofreció "Stay on the warm sand or swim away with fish", una colección que reafirma su intención de correr el personaje que se espera de la mujer en la moda. Y lo vinculé a Melisa Vázquez, cuando en Bafweek presentó su primera colección para Carnal con un comentario al multitasking que se ensalza como logro femenino.

La Primavera / Verano 2019 de Jamie Wei Huang

Una historia sencilla
La colección de Jamie Wei Huang fue trabajada en conjunto con la artista visual YUN LING CHEN y estuvo inspirada en la historia de una niña que, luego de nadar, se fue a su casa, pero perdió el autobús y entonces caminó mojada con ropa de baño hasta destino.


Imágenes: Jamie Wei Huang
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La vida en zapatillas


Un gusto innato, JW Anderson diseña prendas que remarcan un par de ideas, las repite y las lanza sobre la pasarela. Fusiona rubros y construye prendas que visten el día, superpone piezas.

Jonathan Anderson se presentó por primera vez hace 10 años en la semana de la moda de Londres como marca masculina. En 2010 lanzó la femenina y un año más tarde comenzó a mostrar pasarelas mixtas.

Para la temporada Primavera / Verano 2019, JW Anderson presentó la línea de mujer (la de hombre será lanzada a fin de año) y calzó las pasadas con las botas Converse. La moda refleja que la funcionalidad y la comodidad ya no se resignan; el reinado de las zapatillas está vigente.

JW Anderson Primavera / Verano 2019
Es la idea del empoderamiento de las mujeres. ¿Cómo fortaleces la apariencia del usuario? Con fluidez y todo saliendo del cuerpo; es la idea de que la ropa cobra vida caminando", dijo el diseñador sobre la colección que mostró en el LFW.

Tendencia: los flecos se repiten en las colecciones Primavera / Verano 2019

Jonathan Anderson estudió diseño de ropa masculina en el London College Of Fashion y comenzó su carrera en Prada, al lado de Manuela Pavesi, la estilista y mano derecha de Miuccia. Alzó la bandera del nuevo diseño de Londres cuando se presentó por primera vez en la semana de la moda, en 2008. Diseñó la colección joven de Versace, Versus, y como JW Anderson firmó una colaboración exquisita de ropa de hombre para Uniqlo y de mujer para Topshop.  Desde 2013 es el director creativo de la firma Loewe.

JW Anderson es uno de los shows emblema del London Fashion Week.

Las Converse intervenida por JW Anderson para la Primavera / Verano 2019


Imágenes: JW Anderson
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Por el poder del traje


Así como toda colección tiene un vestido negro, la regla de la última década revela que en todo desfile debe haber un repertorio de trajes.

Rayas, flúo, mezcla de materiales sintéticos (aquí abrigos de PVC) y nobles. Mix que crea imágenes nuevas y estampas entronizan las líneas puras que distinguen Sies Marjan, la etiqueta del diseñador Sander Lak, ex director de diseño de Dries Van Noten.

Pasarela mixta (Andrés Velencoso en representación de los varones) y diversa - hasta la mamá del diseñador se pavoneó por esta pasarela colmada de piezas prácticas en clave chic.

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PowerSuit
Un pequeño repaso por los últimos años muestra el revival del traje en la colección de otoño 2012 de Miu Miu, tras años del reinado de las faldas sobre la pasarela. Se sumó Prada a esta proclamación sastrera que siempre estuvo presente en las colecciones de Yves Saint Laurent, Giorgio Armani y Yohji Yamamoto, por citar referentes. El aluvión de trajes no se hizo esperar en las siguientes temporadas: Carven y Zac Posen llevaron el pantalón sastrero a short, Prabal Gurung los colmó de estampas, Dior hizo chalecos y Céline - en la era Phoebe Philo - se los facilitó a la mujer en movimiento, gesto que siguió Stella McCartney.

En Facebook de Bloc de Moda pueden ver más looks de New York Fashion Week

Imágenes: NowFashion | Indigital TV
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Black Power

Cuando conocí a Pyer Moss en 2015, en el debut de la semana de la moda masculina de New York, el diseñador Kerby Jean-Raymond estrenaba también la línea femenina y se presentaba por primera vez en una Fashion Week.

La etiqueta había sido lanzada dos años antes y las inquietudes no se relacionaban con el estado de la industria de la moda; como la falta de modelos negros sobre la pasarela o el poco espacio en los medios de moda de la cultura afroamericana, sino que amplió la mirada. Desde entonces, las colecciones de Pyer Moss abordan temáticas sociales que vive la comunidad afroamericana, como el racismo, donde la ropa es su narración y cuya misión es visibilizar lo que no se muestra.

FUBU para Pyer Moss Primavera / Verano 2019

En la temporada Otoño / Invierno 2018 Pyer Moss comenzó la cruzada por legitimar a los diseñadores negros que compusieron la esencia del streetwear de los 90'. Cross Colours, lanzada en 1989 por Carl Jones y con el rapero Tupac como modelo de campaña, fue la primera etiqueta invitada a su pasarela. En la colección Primavera / Verano 2019 le tocó a  FUBU, la marca que llegó de prepo a un comercial de GAP cuando en 1997 el rapero LL Cool J lució un gorro con el logo de la firma fundada por Daymond John en 1992.




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"Estas compañías recaudaron cientos de millones en su mejor momento, pero no fueron reconocidas de la misma manera que marcas como Donna Karan porque se consideraban urbanas, no de moda", comentó el diseñador Kerby Jean-Raymond en Brooklyn, donde presentó su desfile para la semana de la moda de New York, a propósito de las marcas que tomaron la escena del hip hop como inspiración.

Pyer Moss estrenó la segunda colaboración con Reebok, estrenada con la intervención de las DMX Fusion

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Un movimiento sexy


Mientras la conversación en la moda se centra en el sportswear, Tom Ford recuerda en el inicio de la semana de la moda de New York Primavera / Verano 2019 los pilares que sustentan a una marca: la identidad.

La falda lápiz que lo distingue y el abrazo a las formas femeninas en piezas como el colmo de la sensualidad, Tom Ford apeló a una pasarela mixta donde la sastrería y los recursos lenceros - junto a una paleta empolvada y el negro como sello - refuerzan la idea de la moda como gestora de múltiples posibilidades que agradece también no sumarse a la saturación de lo que el mercado repite.
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Cómo preparar un ritual de cuidados para el pelo


"Si el producto es de enjuague, no se deja en el pelo", dice el peinador Leo Cosenza en la presentación de "Hair Rituel"de Sisley, la línea de tratamiento para el pelo, sobre los tips caseros que surgen bajo la ducha.

Sisley estrena una línea de tratamiento para el pelo. Se trata de productos que siguen los lineamientos de la marca, extractos botánicos, nada de productos sintéticos y una potente concentración de extractos de origen vegetal y aceites esenciales en la formulación.

En Buenos Aires, Sisley mudó su bunker al Hotel Panamericano, allí fue la presentación de un shampoo para dar volumen y otro que es disciplinador de pelos rebeldes. Una crema anti rotura y una máscara que regenera el cuero cabelludo y el pelo, más una que fortifica y actúa contra la caída del cabello. Para terminar, el tratamiento de belleza oleoso que ofrece nutrición, luminosidad que aparece a través de una película de luz - compuesta por aceites - alrededor de la fibra. Así se compone el Hair Rituel by Sisley que promete activar el bulbo capilar (bajo el cuero cabelludo) y reestructurar la fibra capilar.

¿Cuáles son las singularidades de esta línea de cuidado para el pelo de Sisley? Que el tratamiento está enfocado a proteger el cuero cabelludo y la fibra capilar.

Sisley lleva 42 años en el mercado cosmético y su acento siempre fue el cuidado de la piel. De los laboratorios cuentan que el funcionamiento de las células de la piel y del cuero cabelludo son parecidos, que los factores que perjudican el pelo son los mismos que agreden a la piel (el paso del tiempo, el estres, la contaminación). ¡Tomen nota!

Si bien las argentinas nos cuidamos mucho la piel, según las investigaciones de Sisley somos de las mujeres que menos invertimos en el pelo. ¿Será?
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Temporada de sandalias


Tacones y puntas demenciales que roban la mirada, mix de texturas que dominan el andar, plataformas que hacen sentir especiales a las damas y escandalizan la mirada ajena. Mientras que la era de la 'it bag' se apagó, los zapatos reviven distintas momentos. En Argentina, crisis permanente mediante, los zapatos tienen un mercado que puede señalarse como de bajo perfil y nutrido de nombres independientes, de pequeña a mediana estructura.

Cambio de milenio, Palermo Viejo se convirtió en el polo de diseño que distingue a la ciudad de Buenos Aires. Josefina Ferroni se instala con su marca de zapatos - lanzada en 2002 - con una identidad personal marcada: zapatos de confección artesanal e impronta atemporal. "Son piezas, zapatos que por su calidad y estilo marcado no siguen tendencias, ni son para un único uso. La idea es ofrecer zapatos que sean comodines para poder renovar el outfit", dice.


Josefina Ferroni calza los desfiles de Mariana Dappiano y para la edición Primavera / Verano 2019 de Designers BA visitió los pies de la colección "Tropicalia" con sandalias. "Es un trabajo conjunto que comienza por comprender la esencia de la marca con la que estoy trabajando, saber cómo es la mujer que usa esa marca y luego experimentar con materiales, cortes, alturas y hormas que unan una marca y la otra."


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Imágenes: Gentileza Designers BA
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El futuro llegó hace rato


La primera colección que Kostüme ofrece en la década del 2000, en marzo de 2001 inauguraron local y debutaron con una colección, es la inspiración que retoma el dúo de diseñadores compuesto por Camila Milessi y Emiliano Blanco para la colección #36, que va a ser presentada en la temporada Primavera / Verano 2019 de Designers BA.

Kostume presentará la colección #3 en el C3, en el marco de Designers BA. 

En aquel momento, Kostume proponía una visión futurista en sus colecciones; las numeraba sin temporada, daba volumen a la silueta, el sporty acentuaba el estilo que los distinguiría y los diseños desdibujaban los límites entre lo femenino / masculino. El bug Y2K, el error de software que ocasionó el cambio de milenio, terminó por dar la apariencia tecnológica a los diseños.

Monoprendas en piqué, pantalones anchos de lino, camisas de algodón y sandalias chatas posibilitan el repertorio de visión atemporal que Kostüme tenía del futuro 20 años atrás, resignificándola a la actualidad. Aquí un adelanto:


* Lectura que te puede interesar: Qué es Kostume. Entrevista con Emiliano Blanco

La tienda de Kostume está ubicada en Gurruchaga 1585

Imágenes: Gentileza Kostume

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Para atravesar tormentas de primavera


La colección Primavera / Verano 2019 de Dubié  se llama 'Contacto Visual' y anticipa el fin de una era y el inicio de otra. Presentada en su boutique de la calle República de la India, en la coqueta zona del botánico, la diseñadora Agustina Dubié utiliza ropas en capas para contar cómo estar preparados para esta situación tormentosa, de cambios.

La idea de la ropa como protección es un básico en el inconsciente de la moda. Aquí, piezas impermeables cubren las siluetas donde los abrigos se ofrecen de manera liviana y el estilo grunge acentúa la idea desaliñada y práctica de Dubié, una marca de diseño construída en el nuevo lujo.


Hombres en esta pasarela ocasional desfilaron ropas que desconocen de etiquetas. Zapatillas y botas en punta distinguen el estilo Dubié. Capas transparentes, buzos con capuchas, camisas a cuadros y camperas de jeans componen un repertorio pensado para todes.


Imágenes: Gentileza Designers BA
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